Càmeres (58 Fotos): Com Triar Una Càmera De Qualitat? Què és Això? Tipus I Millors Marques, Característiques I Gamma Dinàmica De Càmeres

2024 Autora: Beatrice Philips | [email protected]. Última modificació: 2024-01-18 12:06

La fotografia és una tècnica de pintura amb llum, traduïda literalment per "pintura de llum". La imatge es crea mitjançant una matriu a la càmera, un material sensible a la llum. La primera fotografia la va fer el francès Niepce fa gairebé 200 anys el 1826. Va utilitzar una càmera obscura i la primera fotografia va trigar 8 hores. Un altre francès, Daguerre, el cognom del qual és immortalitzat amb la paraula "daguerreotip", va treballar gairebé a l'uníson amb ell. Però avui tot això és història, molts fan fotos amb els seus telèfons, però la càmera segueix sent una tècnica professional popular. I la fotografia com a forma d’art no perd les seves posicions.

Què és i per què es necessiten?

El ja esmentat Louis Daguerre el 1838 va fer la primera fotografia d’una persona. PERUT l'any següent, Cornelius va fer el seu primer autoretrat (es podria dir que l'època del selfie va començar llavors). El 1972 es va fer la primera foto en color del nostre planeta . I tot això gràcies a l’aparició d’un dispositiu anomenat càmera. Tothom coneix el principi del seu treball a l’escola. Es tracta d’un dispositiu especial que converteix el flux lluminós que emana d’un objecte en un format convenient per emmagatzemar la informació rebuda. La imatge es capta fotograma per fotograma.

Vegem com funciona la càmera

• En prémer un botó dedicat s'obre l'obturador . A través de l'obturador i l'objectiu, la llum que es reflecteix des de l'objecte fixador entra a l'interior de la càmera.
• La llum colpeja un element sensible, una pel·lícula o una matriu . Així es forma una imatge, una imatge.
• La persiana de l’aparell es tanca . Podeu fer fotos noves.

Avui dia s’utilitzen activament càmeres de cinema i digitals. El seu propòsit és el mateix, però la tecnologia d'imatges té un aspecte diferent. En tecnologia cinematogràfica és química i en tecnologia digital és elèctrica. Amb les càmeres digitals, la fotografia ja està a punt i no és estrany que aquesta sigui la tècnica que domina el mercat actualment.

Per a una major consideració del tema, revisarem breument els termes

• Lent És un conjunt de lents disposades en un cos cilíndric. Sembla comprimir la mida de la imatge externa a la mida de la matriu de la càmera i enfoca aquesta mini-imatge. L’objectiu és una de les parts principals de la càmera que afecta la qualitat de la imatge.
• La matriu És una placa rectangular amb fotocèl·lules. Cadascun d’ells es dedica a la transformació de la llum en un senyal elèctric. És a dir, una fotocèl·lula és igual a un punt de la imatge creada a la matriu. La qualitat d’aquests elements afecta el detall de la foto.
• Visor - Aquest és el nom de la mira de la càmera, que us ajudarà a triar l'objecte de la fotografia.
• Rang dinàmic - el rang de brillantor dels objectes, la càmera el percep des d’un negre absolut fins a un blanc absolut. Com més àmplia sigui la gamma, millor es reprodueixen els tons de color. El millor en aquest cas serà la resistència de la matriu a la sobreexposició, el nivell de soroll a les ombres serà inferior.

La fotografia és un art fascinant de captar la realitat, i no només la realitat, i la visió de l'autor sobre aquest món. I la càmera és el segon ull del fotògraf.

Visió general de les espècies

Les càmeres actuals es presenten en una gran varietat, des d’objectes portàtils fins a dispositius molt cars i rics en funcions.

Pel·lícula

La llum reflectida des de l'objecte que es dispara passa pel diafragma de la lent, enfocant-se d'una manera especial a la pel·lícula flexible de polímer. Aquesta pel·lícula es recobreix amb una emulsió sensible a la llum. Els grànuls químics més petits de la pel·lícula canvien de color i transparència sota l'acció de la llum . És a dir, la pel·lícula realment "memoritza" la imatge. Per formar qualsevol ombra, com ja sabeu, heu de combinar els colors vermell, blau i verd. Per tant, cada microgranulat de la superfície de la pel·lícula és responsable del color de la imatge i canvia les seves propietats segons els requisits dels raigs de llum que la col·loquen.

La llum pot tenir una temperatura i una intensitat de color diferents, per tant, en una pel·lícula fotogràfica, com a resultat d’una reacció química, s’obté una còpia gairebé completa de l’escena o objecte que s’està filmant. L’estil d’una fotografia cinematogràfica està format per les característiques de l’òptica, el temps d’exposició de l’escena, la il·luminació, el temps d’obertura de l’obertura i altres matisos.

Digital

La primera càmera digital va aparèixer el 1988. Avui dia, aquestes càmeres han captat el corrent principal del mercat per a aquesta tecnologia i només els veritables conservadors o aficionats al "vell estil" roden al cinema. La popularitat de la tecnologia digital s’associa amb la difusió de les tecnologies digitals: des d’ordinadors personals fins a la impressió de fotografies sense jugar amb reactius . Finalment, l’avantatge més important de les càmeres digitals és la capacitat de corregir la qualitat de la imatge en el moment del rodatge. És a dir, es minimitza el percentatge de fotogrames deteriorats. Però el principi de funcionament de la tècnica en si no difereix de la càmera clàssica. Només, a diferència d’una càmera de cinema, en format digital, la conservació fotoquímica és substituïda per fotoelèctrica. Aquest mecanisme es caracteritza per la conversió del flux lluminós en un senyal elèctric amb posterior enregistrament en un portador d'informació.

El consumidor mitjà està més interessat no en com funciona una càmera digital, sinó en la classificació dels seus tipus. I els fabricants ofereixen diferents opcions. Per exemple, equips compactes, com ara càmeres de butxaca o, entre la gent comuna, "saboneres". Es tracta de càmeres petites amb un sensor poc sensible, sense visor (amb poques excepcions) i un objectiu no extraïble.

Emmirallat

Aquesta tècnica és molt popular entre els fotògrafs professionals. Probablement per la seva pròpia versatilitat: una càmera rèflex digital és capaç de capturar tant estàtiques com dinàmiques. La característica principal de la "DSLR" és un visor òptic semblant a un mirall . A més d'una lent desmuntable i una matriu d'alta resolució. Un sofisticat sistema d’òptica de vidre ajuda a reflectir la imatge en un mirall situat en un angle de 45 graus respecte al visor. És a dir, el fotògraf veurà pràcticament la mateixa imatge que apareixerà a la fotografia acabada.

Alguns models de DSLR estan equipats amb sensors de mida completa . La qualitat de la imatge és molt alta, el dispositiu és energèticament eficient i la velocitat de funcionament és alta. El fotògraf té control sobre la profunditat de camp i pot disparar en format RAW. Només si un aficionat decideix comprar aquesta tècnica, potser no li sembla més convenient. Tot i això, no es tracta d’una unitat lleugera, però un conjunt de lents només fa que la construcció sigui més pesada. Si ho porteu tot, de vegades el pes total de la càmera i els seus accessoris és de 15 kg.

Finalment, la configuració manual de la "DSLR" tampoc és convenient per a tothom. A moltes persones els agrada el mode automàtic. I, per descomptat, el preu d’aquests equips en comparació amb les càmeres digitals compactes és molt més alt.

Sense miralls

Les càmeres sense mirall de fotograma complet no tenen mirall i pentaprisma mòbils, és a dir, les dimensions d’aquesta tècnica ja són més avantatjoses que les dimensions de les "rèflex digital". Aquestes càmeres són més compactes i més fàcils de transportar. El visor òptic s’ha substituït per un de electrònic i hi ha una pantalla LCD . I aquestes circumstàncies, per cert, no redueixen la qualitat de les imatges. Les càmeres sense mirall estan equipades amb òptiques intercanviables i fins i tot es poden instal·lar fins i tot objectius per a càmeres rèflex a equips sense mirall mitjançant adaptadors especials.

Si parlem d’inconvenients, es poden atribuir a un consum de bateria relativament ràpid, ja que tant el sensor com el visor (com ja s’ha dit, electrònic) funcionen sempre amb aquesta tècnica. Però probablement això es pot solucionar i l’aparició de bateries més àmplies només és qüestió de temps.

Telèmetre

Els "telèmetres" són un tipus d'equips fotogràfics que utilitzen un telèmetre per fixar la nitidesa. Un telemetre és un dispositiu que s’utilitza per mesurar la distància des de la persona que dispara fins al blanc al qual està disparant. La diferència respecte a la "sabonera" és un obturador menys sorollós i un interval curt per prémer el botó de disparador i una imatge que no es superposa al visor durant el rodatge . Un visor sempre està present a les càmeres modernes de telemetre. I demostra el quadre completament, i el visor de les "rèflex digital", per exemple, mostrarà fins al 93% de la informació màxima. A més, alguns "telèmetres" tenen un camp de visió més gran que els "rèflex".

I si identifiquem les mancances, val la pena dir de seguida que moltes d’elles estan condicionades. I el progrés tècnic anul·la cada inconvenient rere un altre. Però si encara se seleccionen, de vegades la imprecisió dels salts d’emmarcament, hi ha dificultats amb la fotografia macro, el filtre de polarització d’aquesta tècnica és molt específic, tampoc no és fàcil treballar amb filtres de llum.

Format mitjà

Es tracta de càmeres amb una matriu de format mitjà. Cinema i digital: la classificació continua sent la mateixa. Només el format matricial per a la tecnologia de pel·lícules està estandarditzat i, en tecnologia digital, el fabricant el defineix al seu criteri. Totes les càmeres digitals de format mitjà es divideixen en dispositius amb una matriu no substituïble, càmeres amb una part posterior digital substituïble i càmeres cardanals amb una part posterior digital. Els principals avantatges de la tecnologia de format mitjà:

• una gran capacitat d'informació, és a dir, que l'objectiu d'aquest dispositiu pot capturar un gran nombre d'objectes, cosa que redueix la granuloritat de la imatge;
• el dispositiu reprodueix bé els colors i els tons de la imatge, és a dir, pràcticament no cal fer intervencions correctives;
• distància d'enfocament envejable.

Els tipus de tecnologia anteriors demostren que el format digital domina justament aquest mercat . I no hi ha consultes panoràmiques estereoscòpiques, infraroges, gran angular, que siguin tan senzilles com trobar un bon dispositiu digital. Preferiblement amb una pantalla giratòria. Altres característiques (per exemple, la baioneta (com a tipus d’objectiu adjunt a una càmera) i fins i tot 4K (format de gravació, és a dir, una imatge que consta de més de 8 milions de píxels)) ja són opcionals. Els professionals recorren a ells i els aficionats i principiants solen triar una càmera per marca, preu i centrar-se en les característiques bàsiques.

Característiques principals

Aquest glossari us ajudarà a entendre quins són els principals criteris per avaluar una càmera

• Profunditat de camp (DOF) . Aquest és el nom de la distància entre l'objecte més proper i el més distant de l'escena, que la càmera percep com a nítida. La profunditat de camp de la zona de la imatge està influenciada per l'obertura, la distància focal de la lent, la resolució i la distància d'enfocament.
• Mida de la matriu . Com més gran sigui l’àrea útil de la matriu, més fotons captura per unitat de temps. Si decidiu prendre’s seriosament la fotografia, és convenient que el factor de retall de la càmera sigui 1, 5-2.
• Rang ISO . Però realment no cal parar atenció al valor màxim d’aquest paràmetre. Es pot amplificar sense parar, però juntament amb el senyal útil, l’amplificació també afecta el soroll. És a dir, a la pràctica, els valors límit ISO no són aplicables.
• Pantalla . Com més gran és, més alta és la seva resolució, més convenient és per veure fotos. I tot i que molts estan segurs que no hi ha una millor pantalla tàctil per a una persona moderna, segur que no substituirà els botons i els commutadors.
• Resistència mecànica . La resistència als cops és una característica més aplicable als fotògrafs que realitzen fotografies en condicions extremes. És a dir, un usuari normal no necessita pagar de més per això.
• Protecció contra la pols i la humitat . Si se suposa un tir freqüent a la natura, és realment més convenient un dispositiu impermeable. Però, fins i tot si aquesta xifra és elevada, no garanteix que la càmera no es faci malbé si entra a l'aigua.
• Vida de la bateria . Com més gran sigui la seva capacitat, millor. Però val la pena recordar que les càmeres amb visor electrònic són més "voraces" en aquest sentit.

Hi ha una dotzena de propietats principals més de la càmera: hi ha diferents targetes de memòria al kit, bloqueig de flaix, compensació d’exposició i molt més. Però no és necessari intentar esbrinar-ho tot de seguida. Aquest coneixement arribarà gradualment. Però els consells següents són més precisos com a consells per triar una càmera.

Com triar el correcte?

L’objectiu, les tasques, el nivell de formació del fotògraf: és el que necessiteu per començar. Penseu en la millor manera de fer una selecció.

• Si l’objectiu d’adquirir una càmera és principalment el rodatge en família, fins i tot fins i tot una “sabonera” ordinària s’enfrontarà perfectament. Una bona fotografia amb llum natural és una demanda real d’aquestes càmeres. Heu de triar un model amb una resolució de fins a 8 megapíxels i una matriu de tipus CMOS. Us heu de centrar en els models amb els paràmetres màxims d’obertura, en compactes, val la pena recordar que les lents no es poden treure i això no es pot solucionar.
• Si teniu previst fer fotos a l’aire lliure, de vacances, mentre viatgeu, podeu optar per dispositius sense mirall amb una resolució de 15-20 megapíxels.
• Si la finalitat de la compra no és un amateur, sinó professional, hauria de ser una "DSLR" amb una matriu gran (MOS / CCD). Al mateix temps, 20 megapíxels per detallar són més que suficients. Si el rodatge serà dinàmic, necessiteu un dispositiu a prova de cops.
• Una tècnica macro és abans que res una bona lent. És desitjable mantenir-se a una distància focal constant. Un objectiu gran angular és adequat per capturar parts estacionàries, un teleobjectiu per a qualsevol cosa que es mogui.
• Per als principiants, no hi ha consells universals, encara escollim segons un paràmetre o un altre. Però els professionals asseguren que no s’ha de comprar un equip car per a l’experiència del primer rodatge. Fins i tot amb el supòsit que totes les "campanes i xiulets" d'una càmera genial seran mínimament utilitzats per un principiant i pagarà un preu molt alt per l'experiència.

Per tant, els principiants en fotografia no haurien de fixar-se tant en si la càmera està protegida contra impactes o si la càmera és a prova d’explosions, sinó en els valors de fotosensibilitat, distància focal i resolució.

Marques populars

Les persones famoses de la fotografia també coneixen marques famoses. Quina càmera és la millor, encara discuteixen tant sobre el fabricant com sobre el model. Les 6 primeres marques del mercat d’equips fotogràfics inclouen noms coneguts.

Cànon . Aquesta empresa té més de 80 anys, el fabricant japonès té els seus punts de recollida a diversos països asiàtics i també a la Xina. Un cas fiable, una qualitat excel·lent, l'elecció de la classe tecnològica i el pressupost són els innegables avantatges de la marca. La funcionalitat de tots els models és relativament senzilla i assequible.

Nikon . Competint constantment amb la marca anterior. Veterà al mercat dels equips fotogràfics: va superar la fita de 100 anys. I aquest també és un fabricant japonès, però les fàbriques també es troben a tota Àsia. Molt sovint es cita la marca com la millor "DSLR" per a fotògrafs principiants en termes de relació qualitat-preu.

Sony . Una altra corporació japonesa amb fama mundial. Es considera el vaixell insígnia de la visualització relativament millor de l’EVF. I la marca té tot el dret a "presumir" de les lents de copyright. Però les lents d'altres proveïdors també són adequades per als models de la companyia.

Olympus . La marca japonesa es va fundar fa més de 100 anys. És el fabricant més gran de dispositius sense mirall. També va crear 5 generacions de càmeres robustes. I també ofereix al comprador diversos models de pressupost. I els flaixos d’aquesta tècnica s’acosten als professionals.

Panasonic . El nom de la marca és Lumix. Perfil ampli: des de models compactes fins a DSLR. La marca combina dues qualitats reconegudes: l’alemanya i la japonesa. L’empresa té models bastant pressupostaris a un preu, però poden disparar en condicions realment extremes: sota el sol abrasador, amb un gelat fred fins als ossos i fins i tot sota l’aigua.

Fujifilm . Aquesta marca és estimada per molts fotògrafs, les càmeres "sense mirall" del fabricant es consideren les més ràpides i les fotos són cristal·lines. Ara l’empresa se centra a desenvolupar les millors càmeres premium del món.

Accessoris

L’elecció dels accessoris, per descomptat, depèn de les necessitats del fotògraf. El més important són diversos elements.

• Targeta de memòria (per a una càmera digital) i pel·lícula per a cinema. Si un professional dispara, li convé una targeta de 64 GB (mínim), però molts fotògrafs adquireixen suports immediatament per 128 GB.
• Filtre de protecció . S'adapta a l'objectiu i protegeix l'objectiu frontal de la pols, la humitat i la brutícia.
• Caputxa solar . Aquest accessori s’utilitza per reduir l’enlluernament i les llums de la fotografia.

I també és possible que el fotògraf necessiti un sincronitzador: garanteix la disparació simultània del flaix i de l'obturador de la tècnica. Sovint, els fotògrafs compren un flaix extern, un trípode per estabilitzar la imatge . Els menys utilitzats inclouen kits de neteja d’objectius, filtres de color, una caixa aquàtica per a fotografia submarina i fins i tot un control remot. Abans de comprar accessoris, heu de desmuntar la càmera, els seus paràmetres (tant els modes de mesura com de trets), i entendre el que realment es necessita i el que suposarà una compra precipitada.

Consells sobre el funcionament

I, en conclusió, alguns consells valuosos per a principiants, que fins ara les paraules "ajust", "compensació de l'exposició" i "profunditat de camp" només fan por. Aquí hi ha 13 consells per a principiants

• La configuració de la càmera sempre s’ha de restablir. Passa que cal reaccionar ràpidament per capturar un tret. I ara la "càmera" és a prop, la foto s'ha pres, però la qualitat de la imatge no és la mateixa, perquè no s'han eliminat els paràmetres.
• Cal formatar la targeta. I feu-ho abans de començar l'enquesta, ja que pràcticament garanteix qualsevol deformació de les dades.
• Canviar la mida d’una imatge és un bon hàbit. La càmera en si sol oferir imatges d'alta definició per defecte, però no sempre és necessari.
• Cal estudiar els paràmetres de la configuració. Així es posen a prova els punts forts i febles de la tecnologia i les seves capacitats.
• El trípode ha de ser de bona qualitat. Com més durarà, més ràpid es desplegarà, menys estarà sotmès al desgast.
• No oblideu alinear la línia de l’horitzó. Ha de ser clarament horitzontal i sense pendents. Si el nivell de l'horitzó digital està "cosit" a la càmera, s'hauria d'utilitzar.
• L’enfocament manual sol ser més fiable que l’enfocament automàtic. Per exemple, l'enfocament detallat durant la fotografia macro ha de ser manual.
• La distància focal s’ha d’utilitzar situacionalment, tenint en compte la llunyania del que s’està filmant.
• És imprescindible comprovar les vores del marc, ja que la majoria dels visors no proporcionen una cobertura del 100% de la imatge.
• Sempre cal disparar més del necessari, perquè immediatament, per exemple, no es veuen els canvis més subtils en la il·luminació, però a la foto es notaran. Tirar molt i triar el millor és una pràctica que mai falla.
• No ignoreu els modes d’exposició de la càmera. I, tot i que molts professionals en són escèptics, és molt interessant aplicar creativament les capacitats de la tecnologia. Per exemple, si configureu el mode Retrat, s'obrirà una obertura àmplia amb colors apagats. I amb "Paisatge" augmenta la saturació.
• Sovint hi ha un debat sobre la importància de la velocitat i l'obertura de l'obturador. Més exactament, sobre quina d’aquestes és més important. L'obertura controla la profunditat de camp i la velocitat de l'obturador controla la velocitat de l'obturador. El que necessita un control més seriós és una prioritat.
• Quan canvieu els objectius, la càmera sempre s’ha d’apagar; l’obertura de l’objectiu s’ha de mantenir cap avall. No és estrany que la pols i altres partícules no desitjades entren a la càmera quan es canvien els objectius, de manera que aquest moment s’ha de dur a terme amb molta delicadesa.

Bona elecció!